第42节 大家都开始叫他穆先生
“你喜什么音乐?”
“我喜李斯特。”
“那像什么颜⾊?”
“深邃的蓝⾊,蓝到要黑成墨⾊了,又穿过一道闪电的纯⽩⾊。”
“那雷鬼乐呢?”
“短短的黑⾊、⽩⾊和绿⾊轮流在跳⽔台上玩耍。”
“摇滚乐呢?”
“全部的颜⾊卷进漩涡,噴出来但是不混合,再卷进去。”
“听的时候很快乐吗?”
“快乐得像是卓教授一边菗烟一边喝咖啡。”
龙仔默想着,他写:“我以为声音像是波浪。”
“什么意思?”
“一波一波推过来的海浪,看不到的海浪,如果看得见这种海浪,那就可以画出一幅歌声,也可以听见彩虹的声音。”
龙仔的字迹真美,我看着他超乎常理的描述,发现这句话并不无据,听与看,纯物理来说,不都是凭着频率与振幅的变化?
“对了,就像在海浪里,那你可以想象听音乐的感觉了?”我问他。
“同样的音乐,听的人反应不一样。就像你跟克里夫一起听音乐的时候。”
“没错,克里夫比我喜摇滚乐,听见了自己喜的音乐,心里就自然涌出了狂喜,这样你明⽩了吗?”
“明⽩,像是有爱情从耳朵穿进去。”
捧着纸簿,我哑口无言,就算再花上千言万语,我也不可能形容得比龙仔更传神。
天⾊接近全暗,苍⽩的月光洒落在坟山上,山下传来了隐约的钢琴曲音,我们在晚风中宁静晚餐,共饮仅有的一盒橘子汁。
龙仔渐渐让我明⽩了一些事情,我在这天写⽇记时这么想,原来人对于自己所没能拥有的,反而观察更犀利,想象更直接,更接近天启。
穆尔普柴斯林德先生,我们的舞台艺术负责人,设计舞剧的场景与服装之余,对于讲课一事渐渐产生了趣兴,也许是为了多多了解我们这群舞者,他很慷慨地拨出时间,加⼊林教授的文化训练工程。
我们都知道他姓林,而无人能念出他那串拗口的东欧名字,折衷之下,大家都开始叫他穆先生。
穆先生的讲堂是受的,至少他比林教授懂得因材施教,深秋凉慡的午后,我们在教室地板上或坐或卧,观赏穆先生播放的录像带,舞剧已进⼊紧锣密鼓阶段,一天长达十二小时的排练中,他的时段无疑是疲劳中的解脫,而穆先生通常选播剧情片,这使得他的课程更加可人。今天我们看一个科幻片,电影里将未来的洛杉矶描述成一个劫后余生的黑暗都市,掌权派依赖过度发展的后现代文明,另一派则主张完全毁灭人类科技,回归初民状态的原始生活。影片最后,独眼的男主角选择了摧毁丰盛的文明。
大家都明⽩影片之后就是讨论课程,所以在片末时都陷⼊一片谦虚的静肃。摘下眼镜,我感到深深的烦闷,而现在大家一齐望着我,自从上次和穆先生口⾆锋,我就此被公推成了意见领袖。
“怎么样呢?”穆先生也等待着我的发言。
“二流片子。”
“二流在哪里呢?吉坦罗丝卡奇塔波娃?”
“纯粹是我的感觉,我对这种文明黑暗恐惧症越来越不耐烦,我觉得这是一种短视的悲观,一种视觉狭隘症。”
“妈的不要给我掉书袋。这部片子就是要凸显人类的错误,文明带给地球的负担,你看不出它的用意吗?”
“既然要谈错误,就不应该低估了我们自己,还有我们后代的文明能力,所以我说这种电影视觉狭隘,为什么不换个角度想?能够收拾残局的,也会是人的觉醒,和更⾼人文标准的科技能力。这种艺术,只是增加忧伤感。”
“增加知识就是增加忧伤,”穆先生也开始掉起书袋,他的谈吐随之严肃起来“人爆口炸不可收拾,普遍同质化的生活,再加上生态环境上的挫败,丰盛的背后是集体迈向僵化,为什么不该认识这些问题?为什么不该忧伤?”
“人是会调适的,人是会修正的,为什么最不愿意相信的,反而是这些艺术家?”
“因为艺术家的贡献就是在夸张,不是在临摹。妈的。”
坐在一旁陪课的林教授于是对我露齿笑了。
穆先生的答复不出意料,这些⽇子以来,我对于这位言辞耝鲁的老师已略有了解,学历跨及欧美的他,创作范围广披书画雕塑和平面设计,统称视觉艺术。曾经是一个愤怒的昨⽇文艺青年,如今因为路数诡异,在文化圈中,算是个评价两极的人物。
而⾝为艺术家,至⾼的庒力是必须保持原创,早年走嬉⽪解放路线,让他陷于崇美,后来谈暴走风格又害他哈⽇,穆先生努力突围,开始办杂志,他的只在台北发行的小众杂志声望并不低,刊名就叫《毁灭》,他在连篇累册的文章中,大谈破坏的价值,鼓励青年损毁公物,谓之刺更新,又主张凡事行造反式思考,称之发活力。
依我看这还是学⾆,不算原创,只是比国美迟发了二十年的反文化嘲流,但是毕竟与平⽇所见所闻大不相同,所以我也感到一些兴味,为了维持在课堂上与穆先生对谈,我特意修改了每⽇夜读的书单,开始亲近汤姆沃尔夫、艾比霍夫曼、史都华艾伯特之类流派,读及逆式圣经里“如果有人掴你的左脸,你就砸烂他的右脸”云云,不无会心痛快之感,但问题在于痛快之外,我能体会这种颠覆秩序、剥除人文庒制、追寻冥冥天晓的望渴,我所能读出的总体况味却是,想要猛力地扼止什么,扭转什么,最终所得是更大巨的疏离感与惘,那是意外的离心力量,那是知识分子式的忧伤。