第524章 李斯特的曲子
“暂时不可以离开我，陪我十年后再说这个事情，”李旭哄了两句“另外就是，⺟亲大人是准备将你培养成秘书的。”
“是…是这样吗？”雅子睁大了眼睛。“要不然，为什么让你来哈佛？”李旭笑了笑“难道是因为我想要占有你？”
“当然不是…”雅子脸蛋红了起来，真是相当柔顺的姑娘呢。昨晚李旭将她带回来，明言要睡她的时候，她虽然也恳求也抗拒，但整体上还是半推半就。
尽管这跟李旭长得帅会哄人，又通过刻印暗中影响不无关系，却也说明即便她是在国美上的⾼中和大学，骨子里依然是传统的曰本女人。
所以，这样柔顺听话的女人，都能被宮內厅逼出抑郁症，可想而知曰本皇室的生活扭曲到了什么地步。别看各种百科上，将德仁跟她的相遇描绘得很美好，尤其是德仁，各种固执不放弃，最终抱得美人归。
然而只要仔细分析资料就会发现，小和田雅子根本不是拒绝了德仁两次，有拒绝的意向的表态不下五次，甚至还跑到了国外。
再看看，德仁追求她期间所发生的，她祖父的化学公司卷入了一宗污染环境的丑闻，以及她父亲小和田恒被宮內厅约谈了三个月，最终不得不同意这门婚事就知道，这跟古代王爷強抢民女没有本质上的区别，无非就是手段更柔和更迂回，以至于人们无视了暗含在其中的強硬姿态。
这种情况下，嫁入皇室的小和田雅子，面对宮內厅的各种陈规陋习的管理，不得抑郁症那才怪事。
至于川岛纪子，文仁不是德仁，文仁只是亲王，继承顺位在德仁之后，他娶纪子也没有德仁娶雅子那么⿇烦，因此纪子受到的刁难和制约也远不如雅子。
所以呢，作为王妃终结者，李旭怎么可以让她们受苦呢？不光小和田雅子要拿下，川岛纪子也要拿下才是。“这几天应该没课，好好在这边休息，有什么需要跟靖子说就是了，她虽然是我的內管家，但也知道分寸。”李旭又这么说道。
“是…”雅子低低回答道。其实，只要不是德仁那种傻瓜操作，外加态变的曰本皇室的规矩，要得到这种姑娘的心，并不困难。“对了，刚才靖子也说了，凡是我的女人，⾝边都会配备一个贴⾝侍女，你对此有什么要求吗，雅子？”李旭再问。
“我…”雅子抿了下嘴唇“至少…很体贴吧？”那小心翼翼的模样，实在让人怜惜，李旭不由哈哈笑了起来，在她脸蛋上吻了一口：“放心，我给自家女人配的贴⾝女仆，从来都是最听话最体贴的。”
他已经决定，把川岛纪子弄过来给雅子当贴⾝女仆，两个王妃就该凑一对才是。虽然前者也算有些⾝份，但是⺟亲大人能将小和田雅子弄过当后备人才培养，区区一个川岛纪子，也应该不难。
不过，雅子以后说不定也会负责一方，要不要也多配个助理呢？＊＊＊阳光明媚的茱莉亚音乐学院里，带着自己乐器的生学们在欢笑声中来来往往，虽然不像外面的林肯中心到处有人演奏乐器，依然充満了艺术氛围。
李旭慢慢在校园走着，感受这所谓的艺术氛围，偶尔通过刻印判断一下目标位置，尽管他要要演奏出大师级的音乐，乃至全乐器只把并不难，但还没有在音乐学院里呆过，尤其是茱莉亚音乐学院号称音乐学院中的哈佛。
在剑桥城报道并安顿了几天后，他就来到了纽约，一方面收购精英模特公司的事情还需要过问，哪怕具体操办是老爹的人。
另一方面嘛，他埋下的两颗种子，终于要发芽了。很快，李旭来到了从刻印观察到的演奏室，加持了忽视术后就悄悄开门进去了。
一般来说，演奏室的人不会太多，顶天了也就二三十个人，而且这种教学用的演奏室也不会太大，但今天来这里的人却不少，原因只有一个，以导师⾝份坐在前排的人里面有位大人物，以⾊列小提琴家皮恩卡斯·祖克曼。
李旭的时机把握得很好，进来的时候，演奏室刚刚安静下来，要演奏小提琴的人已经走到了舞台上面。黑⾊的收腰连衣长裙，黑⾊的中短发柔顺垂在肩膀上，再加上清秀的五官，整个人显得恬静而美丽。
在老师的示意下，谢宁先是欠了欠⾝，然后将小提琴放到了肩膀上，琴弓一扬，动听的音符就此流淌而出。
坐在靠前位置上的祖克曼原本还有些心不在焉，但第一个音符响起后，就竖起了耳朵，眼睛眨也不眨的看着舞台上面，《卡门幻想曲》？！这首小提琴曲的难度很⾼，总是在，是根据法国著名歌剧《卡门》改编的，有两个版本，一个是德国作曲加弗朗兹·韦克斯曼改编的，一个是西班牙知名小提琴家巴勃罗·德·萨拉萨蒂改编的。
尽管前者最初不是专业的音乐人，更不是什么音乐神童，一开始做的是行银家工作，因为热爱音乐才改行做了作曲家，但是他的版本要更受欢迎一下。这主要是因为著名小提琴家伊萨克·斯特恩和雅沙·海菲茨，都喜欢他的改编。
韦克斯曼虽然是德国人，但是二战时时从德国逃到国美的，然后后在好莱坞工作，为很多知名电影，比如《蝴蝶梦》、《落曰大道》做过配乐，他改编的《卡门幻想曲》最初就是个约翰·加菲尔德的电影《手指协调》写的配乐。
然后伊萨克·斯特恩演奏了这首小提琴曲，又推荐给了雅沙·海菲茨，海菲茨则要求韦克斯曼将小提琴曲扩展为能够在电台广播的音乐会作品，于是就有了《卡门幻想曲》组曲。
这首作品非常适合斯特恩和海菲茨的技术特点，并且充満了吉普赛的风格和绚丽的⾊彩，对技巧要求极⾼，只有小提琴大师才能够很好的把握它。
而巴勃罗·德·萨拉萨蒂的《卡门幻想曲》组曲要更注重对小提琴技法的运用，和韦克斯曼的《卡门幻想曲》有较大区别，比如一开始不是戏剧性的哈巴涅拉舞曲，而是欢快的歌剧序曲，而韦克斯曼更注重原曲的歌唱性，突出了一些深沉厚实的段落。
不过他们的作品毕竟取材于同一个《卡门》，使用的是同样乐器，因此相似之处难以避免，有些段落在旋律、技巧、结构上几乎完全一致。
有意思的是，移民到国美这边的，以及在国美成长起来的小提琴家，基本上更喜欢韦克斯曼的版本，而在欧洲出生和成长的小提琴家则更喜欢萨拉萨蒂的版本。
所以，在谢宁开始演奏之后，李旭皱了下眉。但是话说回来，韦克斯曼版本的难度的确要比萨拉萨蒂版本⾼一些，或者说，萨拉萨蒂版本更适合展现演奏者的技巧。
谢宁要演奏韦克斯曼版本也不是难事，李旭只要将Buff的效果提⾼一些就可以了，但那样会将她捧得太⾼。
这不是什么好事，如果谢宁是年少成名，十四五岁就被各国知名音乐家称赞和夸奖，还拿过几个小奖项，那么这个时候演奏韦克斯曼版的《卡门幻想曲》毫无问题。、然而她已经19岁了，如果真那么有天赋，不应该名声不显才是…事实上，即便是演奏萨拉萨蒂版的《卡门幻想曲》都有些过了，不过这是谢宁自己挑选的曲谱，李旭也就没有进行⼲涉。
反正，这个世界上被埋没的天才也不少。仔细想想，其实应该让谢宁练习大提琴的，一方面，马友友是华人当中不可多得的大提琴家，在欧美人脉也不差。
另一方面，杰奎琳·杜普雷是英联邦不可多得的女性大提琴家，28岁患上多发性硬化症而不得不告别古典音乐圈的经历也让很多扼腕叹息。
如果谢宁能成为他们其中一个的生学…不，不需要，直接成为马友友的生学，再被病中的杰奎琳青睐并指点，不仅继承了她的技法还推陈出新，这样的经历将来在欧美绝对能是大师级的地位。可惜啊可惜。就在李旭转着这些念头的时候，舞台上的谢宁已经结束了演奏，然后，啪啪的掌声第一时间响了起来，而且还是祖克曼的。
“出⾊的表演，宁，出⾊的表演。”他毫不客气的称赞着，让四周的老师都有些意外。而被他这么一带动，来演奏厅的生学们也纷纷鼓起掌来，场面相当的热烈。
看到这副情景，李旭不由一笑，小提琴就小提琴好了，能成为小提琴里面的华人之光，那也是不错的，大不了之后找别的姑娘来演奏大提琴，反正杰奎琳87年才去世。
不过，真要找个姑娘练习大提琴的话，得从內地找了，就港香这小破岛，出两个大师已经足够了…小贞的定位可不是单一乐器的大师…要是再来的话，难道你这小破岛还真是水风宝地不成？
这么想着的李旭偏偏脑袋，注意到那边的情况后，出了演奏室的门，来到楼上另一间钢琴演奏室。这里的人就要少上许多，不过前排坐着的依然是一位大佬，号称“钢琴诗人”的傅聪。
没错，就是翻译家傅雷的长子，自从59年父亲被划分为右派后就没有回国，而是移居英国并进行全世界巡演的那个。
李旭对他们家的情况不作评判，毕竟有些人觉得士可杀不可辱，有些人觉得活着比杀自更需要勇气，而傅聪的不回家…他只是觉得对方的逼格差了一点。
就在这时，坐到钢琴前的龚慈恩，双手已经当道了琴键上，跟着，李斯特的《钟》音就从指尖流淌而下。坐在下面的傅聪当即精神一振，和妻子卓一龙直起⾝体，仔细聆听起来。
要知道，李斯特的曲子，向来以炫技又难弹而闻名，尤其是《12首超技练习曲》，在技巧上面完全是已臻化境，其中最难的一首，连俄国著名钢琴大师谢尔盖·瓦西里耶维奇·拉赫玛尼诺夫都表示，在技术上非常的难。